中新网福建新闻2月23日电 人们总是随着年龄的增长而对事物失去兴趣和热情，但也不乏有人因为爱好和兴趣而愉悦一生。
陈仕雅，因为喜欢漆艺，所以一生都与大漆相守，并成立了自己的工作室“大雅漆语”。作为中国工艺美术学会会员、福建省工艺美术名人、国家一级/高级技师的她，师从郑崇尧大师，三十九年来坚持漆画的创作和研究，多幅漆画作品荣获国家级和省级金奖并被省级美术馆收藏。
在陈仕雅的漆画作品中可以感受到东方神韵中透出瑰丽浑厚。她善于利用她个性化的漆语言和材质美来表现中国漆画的东方符号，作品细腻中不失大气的装饰美感。在她的创作过程中，线条流畅，笔法细腻，于厚重中见内涵，于清新中现活力，令人赏心悦目。
入学福州工艺美术学校，与漆艺结缘
陈仕雅，生于1966年9月，祖籍福建闽清。至今，她还记得第一次在学校接触大漆时的场景：
那是一个宁静的午后，提着黑色小提包的郑金胜老师走进教室。他轻轻把包放下，拿出一个报纸包的物品，随后戴上白色手套，打开层层包裹的报纸，一个16公分左右大小的漆盘逐渐显露出来。那是画着几条金鱼的漆盘，在黑色漆底面的映衬下金鱼栩栩如生。
让陈仕雅惊叹的是这些金鱼不是用笔画出来的，而是用弯曲的大拇指关节沾漆在漆盘上拍打晕染开，深浅不一，栩栩如生。
在她的叙述中，关于大漆的一切都让我们感到新奇，就连谈起枯燥的学习时光，也分外有趣。
1985年，陈仕雅考入福州工艺美术学校(闽江学院美术学院)，在当时录取率极低的情况下，升学显得格外珍贵。“我这一届，1700多人报考，最后只录取30人。”陈仕雅表示，因为从小喜欢涂鸦，所以她选择了装饰绘画专业，正式开始学习漆艺。
刚接触大漆时，因大漆的致敏性，导致陈仕雅经常过敏。还记得当时是夏天，天气炎热又没有风扇，一不注意沾漆的手就上脸了，导致脸颊和脖子都过敏了。虽然过敏很可怕，但是架不住对大漆的热爱，陈仕雅根本无法停止她的尝试与创作。
殊途同归，因为喜欢所以坚持到底
本以为一生便与大漆相伴，但遗憾的是，毕业后她被分配到福州西湖大酒店，负责平面设计和摄影事务。不过，陈仕雅并没有放弃大漆，她利用周末和节假日的时间做漆，家里的小阳台成为了她的漆艺世界。
为了进一步提高漆艺水平，她拜师漆艺大师郑崇尧，还向世代做漆艺的师傅苏秀玉学习技法，每周末和节假日，辗转两个工作室学习。
“既然喜欢它，我就要做好它。”陈仕雅笑着说，做漆画是个耗时的手艺，需要专注力和耐心，也需要扎实的绘画基本功。当时在学校里，国画、工笔、书法、水粉等都是必修课，而且老师布置的作业很多，画稿基本30张起。每天晚上九点熄灯后，大家点着蜡烛在班上继续画，在这样长期练习中，让陈仕雅拥有了扎实的绘画功底。加上，几十年摄影和平面设计的经验，让陈仕雅对光影、构图和色彩的掌握有了质的飞跃，进一步提升了她在大漆事业上的造诣。
2014年，陈仕雅成立自己的工作室“大雅漆语”，与丈夫宋宇一起过上了家和工作室两点一线的生活。
陈仕雅与宋宇是同班同学，两人有同样的兴趣爱好——漆。退休后，每天早上，宋宇总会早早到达工作室，检查阴房的温湿度，起底稿，或是处理未完成的漆画。八点左右，陈仕雅才到达工作室，简单打个招呼后，各自投入到创作中。
从作品上看，陈仕雅注重工艺，力求精致、完美。而宋宇则注重绘画性表现，他更倾向于把漆作为一种媒介，尝试结合各种材料来表达漆的特性。他们经常互相鼓励、借鉴，从底稿的构图、色彩给彼此提供意见和建议。但有时候也因为双方的审美角度和观点的不同会吵得面红耳赤，最终都会达成和解。
以漆艺为媒，对话大众艺术
多年来的坚持让陈仕雅创作出众多独树一帜的作品。如，作品《晓來庭院半残红》，建筑同时呈现三维立体的空间感、色彩的通透感和岁月斑驳的颗粒感，加上她对蛋壳镶嵌技法和对大漆的运用，把徽派古建筑的古朴，深邃、厚重表现的淋漓尽致，让建筑比照片上看起来更有生命力。该幅作品在郑崇尧老师的指导下获得了很多的奖项，曾入选福建省第七届漆画大展和2018年“弘扬经典，铸造辉煌”中国当代工艺美术双年展，还在北京博物馆展出。
陈仕雅的另一个代表作《三山赋》，将大漆的生命力和现代感表达得淋漓尽致。作品以雕刻家江在勋先生的雕刻作品《马首世章》为胎体，结合现代科技3D打印技术，描绘了福州三山(于山、乌山、屏山)标志性建筑白塔、乌塔、镇海楼，白墙灰瓦马鞍墙和福州市树榕树。
在陈仕雅看来，每个人都能欣赏，每个人都能尝试，她觉得漆艺是一种非常好的人和材质对话沟通的形式，是“大众的艺术”。
相比年轻时，陈仕雅画得更勤了，她说自己要跟时间赛跑，积累更多的时间用于创作压在心头已久的“神话系列”选题。
“兴趣和爱好，30岁不晚，60岁不弃，活到老，做到老，如果能做到90岁，那该是多开心的一件事情。”陈仕雅坦言。(完)